Dreft Fashion Weeka Zagreb svojom zavidnom i uspješnom tradicijom te internacionalnim statusom čini krunu čitave hrvatske modne priče. U odličnom ambijentu uz visoku produkciju i pozitivnu energiju gledali smo čak 5 revija domaćih dizajnera te 3 revije stranih dizajnera koji su mamili poglede publike čitavu prvu večer. Dok se u ostatku dvorane tražila stolica viška, mnoga su poznata lica veoma budno i pomno promatrala revije iz prvih redova kao naprimjer Josipa Lisac, Snježanu Mehun, Valerija i Boris Đurđević, Vanja Mamić, Anđa Marić, Zorana Aragović, Martina Felja, Sandi Cenov, Lana Banely Bara, Vanesa Radman, Zvončica Vučković, Ivana Delač Đolo, Ana Mišćević, Toni Rico, Robert Bošković...
Dreft Fashion Week Zagreb otvorila vrhunska umjetnica koja veoma uspješno i sigurno gradi svjetsku karijeru s amsterdamske kućne adrese hrvatskoj javnosti poznata kao kitničarka i klobučarka Josipe Lisac,impresivna Staša Čimbur. Njezin brend „STASHA HATS“ i kolekcija pod znakovitim nazivom „Generalna proba: Ratatouille“ osvojila je Josipu Lisac na prvi pogled, ali i ostatak publike sa svojim klobučarskim i kitničarskim umjetninama. Tako je po prvi puta na zagrebačkim pistama prikazana kolekcija koja slavi šešir, njegovu intrigantnu moć da transformira, identificira, povede s čežnjom u neka druga vremena ili jednostavno postoji danas. Staša nam je predstavila kolekciju vrlo teatralnih šešira koji su se igrali bojama, uzorcima, teksturom, sjajem i veličinom, a najupečatljiviji su bili oni zaista velikih oboda. Predstavila je i velike torbe interesantnih uzoraka i materijala, s drvenim ručkama i aplikacijama poput 3D cvijeća. Ksenija X design obukla je manekene u jednoobrazno crno kako bi šeširi bili u savršenom centru pažnje. Uza sve to, Staša nam je pokazala kako se muškarci snalaze u štiklama te kako njima stoje šeširi. Stašini šeširi mogu se pogledati i kupiti u waiting roomu DFWZ-a.
Luksuzna londonska modna marka Fabryan, na čelu s prelijepom dizajnericom iz Nigerije Samanthom-Jane Agbontaen o kojoj sve češće pišu i Vogue i Glamour, pokazala nam je kako izgleda revija koja se prikazuje na londonskim i pariškim Fashion Weekovima. Dizajnerica Samantha-Jane kaže kako je kreirala do sada svoju najjaču kolekciju „La Femme Fatale AW 14“, misterioznu, zavodljivu i omamljujuću. Ravni rezovi i dobro strukturirane haljine svaku ženu učine neodoljivom, neovisnom i sofisticiranom. Samanthina ljubav prema monokromnim dizajnima kojima je glavi epitet elegancija, ovog puta je ukrašena s pokojim tračkom zagasito narančaste boje. „La Femme Fatale AW 14“ je kolekcija koja prikazuje dominantnost i slavi žensku moć ne samo zbog dizajna, već i zbog korištenih materijala poput kože, šifona, baršuna i najfinije sile. A cjelokupnu kolekciju upotpunile su elegantne cipele marke „Högl“.
Zagrepčanka Ivančica Hrustić predstavila je svoju ženstvenu i minimalno glamuroznu crnu kolekciju za jesen/zimu 2014/15 koju je sastavila standardnim komponiranjem u likovnom smislu. Iako su samo dvije akromatske i jedna kromatska boja u kolekciji dinamiku postiže ili kontrastom, asimetrijom ili nepravilnim oblicima na svakom pojedinom modelu. Za materijale izabrala je upravo one s kojima je postigla takav efekt, to su lycra, svila, metalik umjetna koža, a samu kolekciju upotpunila je ručno izrađenim torbama Danijele Bilić.
Prvi blok revija zatvorila je vječna klasičarka, dizajnerica Natalija Smogor čiju su reviju potpomogli Erste Plavi mirovinski fondovi zahvaljujući kojima Natalija ne razmišlja o mirovini jer je sve vezano uz istu dogovorila s Erste Plavim. Da nikada nije prerano razmišljati o mirovini, zahvaljujući Erste Plavom znamo svi, a Natalija nam je iako ne za one u mirovini, predstavila mladenačku klasičnu kolekciju te pokazala kako i klasika može biti sve samo ne dosadna i monotona. Natalija je kreirala neodoljivu "3u1" kolekciju za modernu ženu urbanog stila i života koju većinom čine klasični komadi odjevnih predmeta za poslovne prilike, ali i slobodno vrijeme i zabavu. Njeni modeli modernom odišu ženstvenošću koja je istovremeno i romantična, elegantna, senzualna, ali i slobodnog i nesputanog duha. Kaputići s velikim ovratnicima, pripijene uske haljine, suknje od buklea, satenskog pamuka u kombinaciji s eko kožom, košulje i tunike dominiraju kolekcijom. Materijali koje je Natalija koristila su uz bukle, satenski pamuk i eko kožu, žoržet i fini šifon, sve što je potrebno za elegantnu i damsku, ali mladenačku i bezvremensku kolekciju. S obzirom na to da se radi o kolekciji za jesen/zimu 2014/15 prevladava crna, no ona ne mora biti mračna već kod Natalije ona zrači snagom, odlučnošću i čvrstoćom. Natalija je ovaj put zahvaljujući potpori svog sponzora Erste Plavog pokazala kolekciju za vječne klasičare.
Ultimativna Ivana Popović pokazala je i dokazala svoj status prave umjetnice i vrsne dizajnerice kojoj se ne može pronaći niti jedna zamjerka u njenom cjeloživotnom radu. Ovaj put pod režijom i umjetničkim vodstvom Maria Mišea prikazala je svoju, kako sama kaže, dosad najbolju kolekciju! Spoj modne revije i performansa praćenih zvukovima harfe, frule i ptičjim pjevom stvorio je u dvorani potpuno prirodno okruženje. Modeli su prikazani kao latice koje otpadaju s cvijeta, a same koloritne kreacije savršeno su se uklopile u ovu modnu priču jer sve tkanine Ivana ručno oslikala prirodnim motivima. Ivana je predstavila svoju kolekciju „Organica“ u suradnji s Borovom predstavila na reviji uz nove borosane pod nazivom „Boromira by Borovo“ koje je ovom prilikom sama oslikala.
Po prvi put se predstavila Zagrepčanka Marina Lacković koja za sebe kaže kako živi modu što je sinoć i dokazala. Svakako je opravdala te dodatno pobudila još veći interes medija i oduševljene publike koja joj je dugo skandirala. Larie by Marina Lacković modna je marka koju ćemo zasigurno još dugo promatrati na našoj modnoj sceni. Stvaranje njezine prve samostalne kolekcije za jesen/zimu 2014/2015 inspirirano je filmovima "Ljubavnica Venecije" i "Opasne veze”. Materijali koje je koristila su američki saten, makrame čipka, vezena čipka i til. Američki saten ima stilizirane cvjetove pa itekako podsjeća na bogata barokna izdanja. Posebna se pažnja posvećuje ručno izrađenim haljinama s cvjetnim motivima načinjenim od tila, perlica i cirkona, za čiju je pojedinačnu izradu trebalo i do 30 sati predanog rada. Boje koje dominiraju kolekcijom su tamno-ljubičasta, zlatno-smeđa, crna i ledeno bijela. Kroz kolekciju se povlače TAXI krojevi, siluete gdje su naglašena ramena i struk, zvonoliki krojevi te krojevi koji prate liniju tijela. Larie u kolekciji nudi elegantna odjela za posao te koktel i večernje haljine koje garantiraju zapaženost.
Maison Marquise for Trendcy iz Budimpešte je idealan prikaz dobrog balansa između poslovnog chica za dan i nepretencioznog glamura za večer. Moderna romantika 21. stoljeća potpuno nas je oborila s nogu. Plava, ružičasta, žuta i nude u kombinaciji s ručno oslikanim printevima ptičica i aplikacijama od kože i zlata prikazane su na mnoštvu pencil suknji, lepršavih košulja i ženstvenih haljina. Kolekciju prati i serija lakiranih polukružnih torbica, a zaokružuje ju interesantan outwear, u kojem bi suludo bilo ne izdvojiti predivan nude kaput. Kraj revije prikazao je seriju seksepilnih maksi i midi haljina koje su draperijasto i lepršavo padale. Svaka bi žena u ovoj kolekciji mogla pronaći barem jedan komad za sebe.
Večer smo završili s izvrsnim i originalnim trojcem iz tri različite zemlje Engleske, Italije i Švicarske. The Wandering Collective for Trendcy, trenutno stacionirani londonski brend, za svoju je kolekciju odjeće, obuće i nakita bilo inspiriran motivima poput konstruktivističkog posuđa, ruskog umjetničkog postera i svjetlećih letaka iz 80-ih. Ova šarena kolekcija bila je ukrašena geometrijskim oblicima i s mnoštvo volana koji su izgledali poprilično dramatično. Prikazali su seriju ravnih hlača u kombinaciji s lepršavim topovima različitih krojeva, kaputa i šarenih cipela koje su istovremeno izgledale udobno i izuzetno privlačno. Prednost njihovog svježeg i neustrašivog dizajna je u tome što njihovi komadi mogu djelovati vrlo ekscentrično ili se pak mogu iskombinirati tako da su nosivi za svaki dan, što im daje danas vrlo originalan, ali bitan komercijalan aspekt.
Nove trendove za sljedeću sezonu i u make-upu zaslužan je Avon te tim Profokusa na čelu s izvanrednom Kristinom Atletić. A frizure potpisali su novootvoreni saloni High Couture, Capillis, Iggy, Katarina, HMH i Green Deco.
2. večer
Pobjednica Dreft Next Generationa, Sara Lončarić sa svojom modnom markom Blackpear by Sara Lončarić, imala je tu čast da svoju fascinirajuću reviju prikaže na samom otvaranju druge večeri DFWZ-a. Sara je jedina koja je prošla izuzetno zahtjevan, ali pravedan žiri te skupila ogroman broj glasova publike koju je oduševila na prvi pogled. Za savršeno skrojenu kolekciju jesen/zima 2014. koju je sinoć prikazala, Sarah je naglasila ženstvenost koristeći francusku metodu, čiste linije i volumen. Kolekcija je namijenjena ženama neovisno o godinama i konstituciji tijela. Kaputi i pelerine rađene su u novom obliku s efektnim detaljima od skrivenih šliceva do rezova. Voluminozni kaputi koji štite sitno žensko tijelo, a žena se u njemu osjeća sigurno, samopouzdano, urbano i osjeća želju za slobodom. Na prvi pogled casual, a već na drugi glamur. Efekt nenametljive dotjeranosti postignut je stilskom igrom dvoslojnih - dvobojnih kaputa i pelerina.
Zagrepčanka Irena Berišić-Turk prisutna je na Hrvatskoj modnoj sceni gotovo 20 godina, a s izuzetno popularnom markom Fatal posljednjih 11 godina. Njen rad uglavnom su obilježile dnevne i cocktail haljine, stvorene za svaku ženu i svaku priliku. No ove sezone Irena nam otkriva totalno drugačiji pogled na modu i pojavljuje se pod novim brendom Hope. On je neopterećen trendovima, donosi svježinu i ukazuje na vedriji pristup životu, a ima za cilj potaknuti u ljudima vjeru, nadu i ljubav. Dizajnerica smatra kako je u prirodi svih nas je da se nadamo, čak i onda kada mislimo da smo izgubili svaku nadu. Irena i njen novi brend Hope na ovosezonskom Dreft Fashion Weeku predstavila se s mini kolekcijom na temu vjere. Glavni segment kolekcije bio je motiv Isusa. U kolekciji je prevladavala sivo-bijela boja upotpunjena zelenom koja u kršćanstvu između ostalog simbolizira nadu. Kroz cijelu se kolekciju provlači glavna nit vodilja Ireninog rada, a to su nosivost i ležernost. Projekt Hope bio bi nepotpun kada u sebi ne bi imao humanitarnu notu pa će Irena svojim brendom pokušati pomoći najugroženijim obiteljima u našoj sredini. Cijela kolekcija i projekt razvijeni su u suradnji s akademskom slikaricom Anom Barbić Katičić i grafičkim dizajnerom Domagojem Krešom-Lovrićem, a reviju su između ostalih nosili i Stjepan Božić i Renmen.
Prvi strani dizajner koji se predstavio na jučerašnjoj modnoj večeri DFWZ-a bila je Liz Black iz Londona. Nakon stečenog iskustva radeći za Emilia de la Morena, Elisu Palomino i Diane von Furstenberg u New Yorku i Londonu, 2010. godine lansirala je brend Liz Black. Nedavno ju je viša modna urednica talijanskog Voguea Sara Maino imenovala pravim „Vogue talentom“. Njezine dizajne nose mnogi slavni poput pop ikone Lady Gage, top modela Amber Le Bon, televizijske voditeljice Eda Taspinar i Izzy Lawrence, glumica i redateljica Alice Lowe, pjevačica Sophie Blackburn, Alexandra Burke te članica grupe Pussycat Dollsa, Kimberley Wyatt. Kolekcija „Fashion Meets Paranoia“ inspirirana je životom i radom ekscentričnog umjetnika Salvadora Dalia. Liz Black odvela nas je na putovanje u tajanstveni i nepredvidiv svijet nadrealizma sa svojim neočekivanim kombinacijama oblika, boja i tkanina. Cijele crvene usne, telefon, jastog i slavni Dalijevi brkovi glavni su motivi ove kolekcije, a tkanine koje prevladavaju su luksuzna koža, topla vuna i elegantna svila.
S londonskih pista slijedio je povratak izvrsnoj i nadasve kreativnoj Simone Manojlović. Nakon nedavnog povratka s doškolovanja u Milanu, prikazala je svoju desetu reviju na Dreft Fashion Weeku gdje je prije deset godina sve i počelo. Kolekcija naziva “Spite” A/W 14/15 inspirirana je grungeom. Radi se o unisex kolekciji u kojoj dominiraju oversized sakoi, košulje, veste i haljine. Kroz cijelu kolekciju se provlači prizvuk i kontrast pobune i provokacije, modernog i tradicionalnog te strogosti i blagosti koji su temelji ove kolekcije. Prevladavaju mračni tonovi u kombinaciji tonova vegetacije. Simone koristi različite teksture materijala, a sve ima rastrgan,pomalo trošan izgled. Melankolija, tjeskoba i romantika raspoloženja su koja prevladavaju u ovoj kolekciji. Dizajnerica kolekcijom komunicira neopterečenost i nekonvencionalnost u borbi protiv nametnutih društvenih normi jer smatra kako hrabrost i buntovnost nose promjene. Atmosferu kolekciji dodatno daje glazba Led Zeppelina te atmosfera filma Tarkovskog koja je protkana kolekcijom. Simone kreira za ljude koji ne mare previše za tuđa mišljenja, njeguje estetiku bez pretjeranog uljepšavanja koja ističe osobnost individue odjećom pomaknutog, androgenog. Žena koja nosi ovu kolekciju buntovna je i seksipilna, a muškarac odvažan.
Hrvatica sa stalnom adresom u Mumbaiju, Mandali Mendrilla, internacionalno je poznata haute couture dizajnerica i autorica nekoliko nagrađenih kolekcija. Mandali je odana proizvodnji odjeću po najvišim etičkim standardima te od 2000. godine uglavnom koristi samo organske i ekološki prihvatljive tkanine. U američkoj modnoj i art sceni djeluje od 2008. godine s adresom u New Yorku. Od tada je uspjela postati jedna od najboljih umjetnica i dizajnerica yoga odjevnih predmeta. Obožava ju žena Nick Noltea glumica Clytie Lane te izdavač indijskog Vougea Arjun Mehra koji gotovo nikada ne propušta priliku ubaciti je u novo izdanje. Na pisti Dreft Fashion Weeka Mandali Mendrilla je prikazala simbiozu tri modne marke; „Lalalali“ prêt-à-porter, „Mendrilla Limitedition“ prêt-à-porter i haute couture Mandali Mendrilla Atelier kolekcija „Slave2Love“. „Lalalali“ prêt-à-porter kolekcija sastoji se od luksuznih majica napravljenih od rastezljivog pamuka iz organskog uzgoja dizajniranih kako bi pružili komfor i stil pri sportu, yogi i odmoru. Kolekcija koju je dizajnirala Mandali Mendrilla, inspirirana je talijanskom arhitekturom, hrvatskim otocima te crtežima vezanim uz jogu. „Mendrilla Limitedition“ prêt-à-porter kolekcija inspirirana je metropolitanskom džunglom, a sva je odjeća proizvedena od svile „Ahimsa“. Posebnost kolekcije je upravo ta tkanina koja je proizvedena bez ubijanja svilenih buba. Kolekcija „Slave2Love“ haute couture doživjela je svoju premijeru na ovogodišnjem Dreft Fashion Weeku Zagreb odakle će odputovati na odabrane lokacije u Europi i SAD-u ovoga ljeta. Mandali je osobno oslikala i ukrasila ovu kolekciju, a materijali koji prevladavaju su svila i organski rastezljivi pamuk.
Uz lude disco ritmove, IGGY by Iggy Popović oduševio je sve prisutne kolekcijom pod nazivom “54 shades of...the collection” koja je svakog u publici navela da se osjeća kao na dočeku Nove 1976. godine. Iggy je svojom novom kolekcijom prikazao djevojke sa stavom, one koje se žele zabavljati na plesnom podiju u stilu 70-ih. Rezultat toga je kolekcija koja bi bila ogroman hit u najboljim danima poznatog kluba “Studio 54”. Haljine s visokim prorezom na nozi i dubokim dekolteom od zlatno metalnog materijala te svileni kaftan, glavni su nositelji kolekcije. Odjeća za večernji izlazak je u centru pažnje, ali Iggy Popović je ubacio i nekoliko razigranih dnevnih kombinacija, kao što su lepršave haljine od elastičnih materijala. Posebnu pažnju privlače materijali popur umjetne kože i umjetnog krzna, koje je Iggy vješto uklopio u prikaz dekadencije noćnog života i razuzdanosti 70-ih godina prošlog stoljeća.
Kao šećer na kraju, nastupio je urban Larry Tee sa svojom modnom markom Tzuji. Nakon što je obišao cijeli svijet kao DJ, Larry Tee počeo je dizajnirati odjeću koju bi mogao nositi na pozornici i koja bi odražavala njegov jedinstveni osebujni stil. Nešto što je započelo kao obični eksperimenti ubrzo se pretvorilo u ozbiljni biznis kad su ga kolege glazbenici počeli tražiti komade odjeće za vlastite videospotove i nastupe. Larry je stvorio odjeću koja je istovremeno udobna, ali provokativna, odjeća koja se nosi u noćnim klubovima, ali i u modernim kvartovima. Započeo je s običnim majicama, ali se brend jako brzo razvijao te njegove kolekcije sad uključuju i hlače, kapute, sportsku odjeću u setovima i modne dodatke s ekstravagantnim printevima. Tzuji je prvo postao popularan u londonskim i njujorškim klubovima, a proširio se na internet nakon što su razni umjetnici iz glazbene industrije počeli nositi Tzuji. Njegova inspiracija za kolekciju jesen/zima 2014. su "klubski klinci" i spektakularan Disco 2000.
Uz savršen Avonov make-up, stručni make up artisti Profokusa na čelu s izvanrednom Kristinom Atletić te frizerski saloni Seraphine, Iggy, Hair Couture, Beauty, Capillis i She zaslužni su za jučerašnje transformacije manekenki i manekena.
Do sada neviđeni interes publike i gostiju izazvala je završnica Dreft Fashion Weeka koja se u petak odvila u prepunoj multimedijalnoj dvorani Hypo centra.
Po prvi put poznati su sjedili ne samo u prvom redu već u prva tri reda, a među njima bili su i Severina, Leonarda Boban, Lejla Filipović, Anica Kovač, Nataša Janjić, Marijana Batinić, Ana Maras, Petra Nižetić, Monika Mamić, Dorijan Klarić, Ana Gruica, Robert Bošković, Josipa Pavičić Bernardini, Anita Dujić, Ivana Šundov, Nives Čanović, Anita Malenica, Perica Martinović, Lana Pavić, Ervin Baučić, Filip Dizdar, Matija Prskalo, Hamed Bangoura, Bojan Jambrošić, Nera Stipičević, Anči Dobrić, Ibrica Jusić, Radovan Marčić, Sonja Kovač, Andreja Ćupor, Marija Bišćan, Andrea Da Silva, Emina Šokota, Marinko Leš. Marina Tomašević, Ivana Popović, Luka Grubišić, Staša Čimbur, Simone Manojlović, Ana Ćavar, Jurica Pađen, Elizabetha Gojan i Ella Svilan Svalina.
Dreft Fashion Week Zagreb kao jedino internacionalno modno događanje u Hrvatskoj s najdugotrajnijom tradicijom pokazao je i dokazao kako je moguće svake godine biti sve bolji i bolji.
Završnu večer Dreft Fashion Weeka otvorila je dizajnerica čije ime čvrsto vežemo uz ljepotu i glamur. Novo lice Dreft Fashion Weeka već je jako dobro poznato ime na domaćoj modnoj sceni – glamurozna Monika Sablić. Monika se ni u ovoj kolekciji nije puno odmicala od onog po čemu je njen Atelier poznat, a to je romantika i ženstvenost. Ističe da joj je ova kolekcija osobno najbolja i najdraža do sada, a to su potvrdili i komentari publike i modne kritike. Kolekcija nosi jednu retro-starinsku notu koja dizajnericu podsjeća na njeno vlastito djetinjstvo, mamu i njezine prijateljice koje su u to vrijeme nosile haljine zvane Tirolka.
Kolekcija je napravljena od predivnih i visokokvalitetnih materijala poput retro čipke i svile s cvjetnim uzorcima. Prikazane su duge, kratke i midi haljine, predivni kombinezoni i hlače izrađene od čipke. Monika se poigrala s popularnim pastelnim nijansama poput žute i ružičaste te sa snježno bijelom bojom. Haljine su bile ukrašene cvjetnim motivima i imale predivan već spomenuti retro prizvuk koji nas vraća u djetinjstvo kada su sve djevojčice željele imati puf rukave i lepršave haljine. Na njenoj reviji pistom je po poslijednji put, nakon 15 godina karijere modela prošetala i Iris Rajčić, jedna od najpoznatijih domaćih manekenki.
Iva Karačić, koja već od 2006. godine svoje kolekcije predstavlja na DFWZ-u, sinoć nam je pokazala kako avangardnija moda može izgledati zaista prelijepo i vrlo ženstveno. Kolekcija za jesen/zimu 14/15 bazirala se na spajanju geometrijskih likova koji međusobno spojeni čine jednu cjelinu koja daje dojam slojevitosti. Kombinacija oblih i pravilnih formi daje teksturu koja je s jedne strane djelovala strogo dok sa druge strane obli volumeni daju jednu mekoću i ležernost. Njena kolekcija prelazila je iz snažnih krutih komada u lepršave s vrlo jasnom vizijom i nevjerojatnom fluidnošću. Poigravala se asimetrijom, dekonstrukcijom i ranije spomenutim geometrijskim motivima, a detalji poput pruga ili printa lista savršeno su nadogradili cijelu priču.
Korišteni su tonovi sive boje, plava, petrolej i crna, a od materijala svila, vuna i viskoza. Kolekcija je između ostaloga izgledala nevjerojatno lagodno, mekano i blago voluminozno, što nam pokazuje kako se uz prave dizajnere možemo osjećati istinski ugodno, a istovremeno izgledati vrlo chic. Svi modeli iz kolekcije nosivi su i u dnevnim i u večernjim kombinacijama, a idealni su za žene koje vole biti ženstvene, a opet drugačije i ne uniformirane. Ivina revija oduševila je sve u dvorani i u publici se nije nalazila ni jedna osoba koja nije poželjela nešto iz njena kolekcije.
Prošlogodišnje pobjednice Dreft Next Generationa, Kralj & Krajina for Trendcy, u petak su na pisti Dreft Fashion Weeka Zagreb prikazale svoju drugu kolekciju i ponovno publiku ostavile bez daha sa svojom briljantnošću. Već je prvi izlaz manekenke s krznenom ružičastom haljinom u maniri 60-ih bila pravi pokazatelj da će se ova kvalitetna kolekcija rasprodati brzinom svjetlosti. Njihova djevojka je moćna i poigrava se militarizmom, no jasno je vidljiva inspiracija 60-ima. Uz vrlo čiste krojeve i grubu ženstvenost ukomponirale su ekscentrične modne dodatke poput otkačenih krznenih ruksaka. Kolekcija je izrađena od vune i velura, a pretežito je u nude nijansama s kojima ove talentirane djevojke nevjerojatno dobro barataju.
Kolekciju su krasili i nabrani dolcevita ovratnici, epolete, nabrana tkanina u formi ukrasa i "harness" detalji dokazuje koliko djevojke paze na svaki detalj pri izradi. Hrvatska modna scena sada je zaista jača za jedan genijalan tandem!
Djevojke iz Londona, Paper London, vratile su urbanu eleganciju na sinoćnju pistu snažnim i šarenim komadima odjeće. Važno je naglasiti kako je Paper London miljenik svjetskih trendseterica poput Margot Robbie, Solange Knowles, britanski supermodel Suki Waterhouse, Kristen Bell i Emme Watson. Također, Harper's Bazaar proglasio ih je novim britanskim dizajnerskim brendom u usponu u kojeg najviše vrijedi ulagati u 2014. godini! Što se same kolekcije tiče, inspiraciju su pronašle u planetima i skateboard parkovima, što objašnjava poigravanje geometrijskim oblicima, bojama i masivnim outwearom.
Od materijala su koristile antilop kozu, ovčje krzno, gazar svilu, baršun, organzu i mnoge druge materijale koji su svojim neobičnim spajanjem stvorili pravi bunt. Kolekcija je u stvari vrstan spoj lepršavih i krutih komada ukrašenih tek pokojim volanom ili prugama. Kod ovog dvojca nas oduševljava poigravanje patchworkom materijala, no istovremeno izuzetna strogoća i pročišćenost krojeva koja se vidi primjerice u boxy crop topovima ili pak u dugim ravnim maksi haljinama. Nijedan detalj ne ispada iz priče ove odlične kolekcije, a to je čini jednu stepenicu savršenijom.
Dubrovčanka Zjena Glamočanin poznata je po svojim umjetničkim performansima i snažnoj ljubavi prema kostimografiji, pa smo i ove sezone imali priliku vidjeti performans koji u glavnoj ulozi ima talentiranog mladog glumca Romana Nikolića. Njena revija prikazala nam je priču o ljubavi između časnika i žene iz afričkog plemena koja ne može opstati jer se u pleme ne može ući. Kolekcija se zove "Love will tear us appart", a osim plemenima, inspirirana je i konavoskim vezom, crvenom bojom i oprečnostima koji se privlače. Kolekcija se sastojala od vrlo lepršavih maksi haljina i minimalističkih kaputa koji su im bili potpuna suprotnost. Na haljinama se poigravala patchworkom tkanine, dodavanjem atipičnih ukrasa od krutih materijala i uzorcima, a istovremeno blago je otkrivala dekolte i leđa djevojaka.
Posebnost ove kolekcije leži u tome što je svaki komad odjeće nevjerojatno fluidan u svojoj kombinaciji krutog i lepršavog. Sve komade prati i fantastičan glomazan nakit koji cijelu kolekciju zaista podiže na drugu razinu. Naglasak je stavljen i na stopala – izradila ukrase za stopala koji izgledaju zaista fenomenalno.
Talijan Avaro Figlio iz Milana jedan je od najglamuroznijih dizajnera visoke mode ovosezonskog Dreft Fashion Weeka Zagreb koji je apsolutno sve poglede publike fiksirao na pistu. Predstavio nam je jednu vrlo ženstvenu i luksuznu kolekciju ispunjenu materijalima poput svile i visoko kvalitetnog konca i čipke. Kolekciju možemo podijeliti na dva vrsno isprepletena dijela, a to su dnevne i večernje haljine, ali i komade odjeće s printom te komade s aplikacijama čipke i sjajnim česticama ili perlicama.
Inovativni momenti bili su svakako voluminozni dupli peplum koju je krasio nekolicinu komada te naglašavanje ramena naborima tkanine koji su izgledali poput krila. Između ostaloga, poigravao se vidljivim cifovima, asimetrijom i prorezima na haljinama čime su njegove kreacije dobile i dozu seksepila. Priču je upotpunio i končanim korzetima, a jedan takav dio je apsolutno prekrasne bijele, gotovo kraljevske vjenčanice koja je zatvorila reviju. Gotovo je kristalno jasno zašto ga obožava i sam Vogue.
"Epileptični" šećer na kraju bio je Toni Rico, enfant terrible Dreft Fashion Weeka Zagreb, koji je tu da šokira i jasno i glasno kaže što misli. Rico je jedan od onih dizajnera koji su vrlo ležerni, no njegov rad je iznimno dobro konstrukcijski izveden i zaista vidno kvalitetan. Ovosezonska kolekcija zove se "I don't give a f***", a otvorena je sjajnim dugim gaćama. Kasnije se nastavlja u obliku vrhunskog jeansa, kožnih kratkih hlača, odličnih odijela i efektnih košulja s printom. Inspiraciju je dobio s ulica Londona i Berlina, što je vidljivo u njegovim edgy kombinacijama i snažnim pojedinim komadima i detaljima poput dvobojnih hlača, zakovica i asimetričnih jakni koje se pri dnu mogu i stisnuti za drugačiju formu.
Rico istražuje tradicionalne muške odjevne predmete i prezentira ih svojstveno sebi, najčešće u jednom retro neodoljivom tonu. Naravno, nije izostao ni baloner, komad u kojem Rico naprosto briljira, a nakon njegovog showa zaključak je da njegov talent, ali i mašta, zaista nemaju granica.
I završnu je večer Nove make-up odradio Avon te tim Profokusa na čelu s izvanrednom Kristinom Atletić. A frizure su potpisali frizerski saloni Rene, Hair Couture, Beauty Point by zlatne škare i Funky Frizz bez koji revije ne bi bile moguće.
Zaista veliki broj gostiju te domaćih i stranih dizajnera zabavljalo se u Dreft Fashion Week Zagreb meeting pointu HY PLAZI. No tulum koje su svi željno iščekivali bio je u Galleryju koji već niz godina ugošćuje DFWZ publiku. Na „Closing DFWZ partyju“ atmosfera je bila apsolutno vrhunska i nikome se nije žurilo doma s plesnog podija.